很明显地，度假旺季已经骤然降临普罗旺斯。当情侣们在马赛周边的大小峡湾上做日光浴及啜饮粉红酒时，瓦朗索尔 (Valensole) 高原的大片薰衣草田已经全面盛开（花期仅有一个月），大批白色蝴蝶在紫色花丛中辛勤采蜜，壮观的场景延伸至地平线。这里可说是时尚界最会玩 IG 的设计师 Simon Porte Jacquemus 举办品牌 10 周年 SS20 大秀（首次男女装合併发表）的完美秀场。
但首先，来宾们要穿越涌入瓦朗索尔的层层网红人潮（以及回避自拍棒乱舞的新娘派对）。众人们不顾一切要拍到「薰衣草奇蹟美照」，以致路旁还立起了大型警告标志，上面画有正在摆姿势的人像，提醒驾驶要小心六月 IG 高峰期不受控制的游客们。
在花田中一处无名地点，Vogue 找到了 Jacquemus，还有 24 小时模特儿们就要亮相。他站在一段距离外的 500 公尺长亮粉红伸展道上，两旁是一排排的薰衣草。这个场景的灵感来自艺术家双人组 Christo 与 Jeanne-Claude 之作品，以及 David Hockney 在伦敦皇家艺术学院 (Royal Academy) 的装置作品〈The Arrival of Spring in Woldgate, East Yorkshire in 2011〉。
这是 Jacquemus 第三次于南法举办时装秀，但瓦朗索尔独特的场景是他鲜明灵感、大胆远见及媲美主流品牌经营方针的最强力之宣言。成长于半小时距离外马勒莫尔 (Mallemort) 的 Jacquemus 一直以来皆着迷于薰衣草田的「通俗」形象（由自拍及其他游客现象所打造），并故意将此地称为普罗旺斯的刻板风情。
「把伸展台放在这里，有些人只会记得大片的薰衣草，」他解释道，并转向如梦一般的场景，合作无间的团队正在陡坡上测试这一季的恨天高楔型鞋。「其他人则会发现与 Hockney 画作的相似之处，我想让所有人暸解我的作品。」
Hockney、Paul Cézanne 及 Jean Lurçat 的画作是此系列灵感来源，此季标题为 Le Coup de Soleil（晒伤），表现出 Jacquemus「不那么资产阶级」的招牌设计理念，以及新作品中的饱和色调。今天，此标题也贴切描绘了他在室外工作一整天后两颊上的红晕。
「昨天我看着情绪板，发觉这次色调就就像龙舌兰日出 (tequila sunrise) 调酒ㄧ样，」他用一贯的调皮语气解释道。本秀也展现出他对醉人印花的新偏好。这一季用 35 种不同印花来呼应庆祝氛围（上一季只有 3 种）。
年仅 29 岁的 Jacquemus 的确有很多值得庆祝的理由。他的忠实粉丝包含蕾哈娜 Rihanna、杜娃黎波 Dua Lipa 及摩纳哥王妃夏琳 Charlene，且在 IG 上有超过 100 万人追踪。他从未花钱请任何人穿上自己的设计，就连碧昂丝 Beyoncé 也要像其他追求完美洋装的女性一样，乖乖上网订购。「这是最大的赞美，」他说。「不仅是因为他们是明星，而是在那么多选择下，他们穿上了 Jacquemus。」
早在 10 年前，初出茅庐的 Jacquemus 就已不怕颠覆常规，曾于巴黎时装周在 Dior(迪奥) 店外的街道举办快闪时装秀。一如初衷，他的目标到现在还是「从不在自己与大众间设下藩篱，并尽我所能地发声」。
到了今天，Jacquemus 以一场南法大秀为巴黎男装周划下尾声也是极富意义的里程碑。「我想成为持续体醒大家巴黎以外另有天地的那个人，」被大批蜜蜂围绕的 Jacquemus 解释道。「我住在巴黎，我的工作室在巴黎，整个团队也在巴黎。我热爱那个城市，但传达出你可以来自别处的正向讯息也很重要。19 岁创立品牌时，我感到与其他年轻设计师有很深的隔阂。他们不会找上我、我祖母或阿姨说话，」他回忆道。
品牌的转泪点是在业界引发国际热议的 AW14 「游泳池秀」。「那场秀非常特别，因为我是日程中唯一一位新设计师，且模特儿们的造型非常男性化，这在当时的巴黎并不常见，」他指的是这个城市的前 Vetements(维特萌) 时代。但要到了 SS17 充满玩心的系列—「有帽子的那场秀，」他坦率地说，「才让我变得非常出名。」
随着名气激升，也持续传出他将被大牌延揽的风声，但对此他一率回覆：「我总是说『我不需要大集团，我的品牌就是 Jacquemus』。现在我更是越来越坚定。」
至于在走秀场景的选择，他也非常有想法。「我的目标是成为这个世代的代表，这不止是要思考地球的未来，也意味着找到不需用金钱衡量的快乐。」
阳光西下，躁动的蝴蝶也冷静下来。现场洋溢着祥和氛围。随着光源渐弱，蹲点各处的网红们也将踏上归途回到艾克斯（Aix-en-Provence）。Jacquemus 望向那条穿过普罗旺斯薰衣草田的魔法道路。「当人们问我 10 年后的愿景为何，我会回答要快乐。我想追寻会让我获得幸福快乐的事物。」
